Aqui vai o vídeo dessa espetacular música de meu irmão, com o mesmo no piano, acompanhado de mim e o resto desse maravilhoso grupo: Glairton Santiago com seu vibrato perfeito, Carlos Hardy no clássico violão da bossa e Pedro Oliveira no fantástico violino!
sexta-feira, 16 de abril de 2010
Relaxamento
Nessa postagem iremos falar um pouco sobre a importância de se fazer exercícios de relaxação (ou relaxamento), aquecimento e alguns alongamentos básicos.
Na verdade, qualquer tarefa que você vá fazer que exija concentração, técnica, velocidade e muito tempo com movimentos repetitivos exige tanto que você a execute de forma relaxada e que faça aquecimento e alongamento antes.
Relaxamento: para se tocar com técnica, deve-se estar relaxado, para tocar com velocidade também. Ora, mas o que é "estar relaxado"?! É o contrário de estar tenso, tanto no aspecto emocional como no físico, já que o primeiro influi diretamente sobre o segundo. Mas aqui trataremos apenas do relaxamento físico, deixando o emocional para blogs de psicólogos e semelhantes. Relaxar é eliminar todas as tensões musculares, estas travam os movimentos do músico e tornam mais penoso o ato de tocar. Você faz centenas de vezes os mesmos movimentos com os dedos ao tocar, e estar tenso vai dificultar, endurecendo os movimentos, exigindo mais de seus músculos e tendões, o que poderá até ocasionar lesões posteriores, como uma tendinite.
Primeiro, você deve respirar lentamente, isso ajudará a acalmar sua mente e relaxar o corpo. Em pé ou confortavelmente sentado com a postura ereta e ambos os pés no chão, solte os braços, deixando-os penderem em direção ao chão. Agora sinta se você está contraindo algum músculo, o que não é desejável, pois o braço deverá estar totalmente relaxado, como um membro inerte. Uma dica simples para quem tiver dificuldade: é só imaginar que você desligou ambos os braços, simples. Após relaxar completamente os membros, sacuda as mãos com os dedos soltos por alguns segundos, isso irá ajudar a relaxar os dedos e estimulará a circulação sanguínea na região. Agora solte novamente os braços e sinta se estão completamente relaxados. Quem notar dificuldade nesta tarefa deve repeti-la todos os dias até dominar a habilidade de relaxar o corpo.
Ao se tocar, você deve sempre manter em mente que o melhor movimento é o menor movimento. Sempre evite movimentos desnecessários ao tocar, como afastar demais o dedo da chave (o dedo deve sempre estar em contato com a chave, afastá-lo só irá aumentar a amplitude do movimento necessário para acioná-la novamente). Força e pressão também são desnecessários, por isso, sempre observe se você não está pressionando demasiadamente a sua harmônica, isso irá cansar seus músculos e deixar mais lento o dedo da chave. Não podemos esquecer da região bucal: boca, língua, faringe, isso tudo também deve estar relaxado, a não ser quando você precisar contrair para fazer alguma técnica ou usar outro timbre.
Na verdade, qualquer tarefa que você vá fazer que exija concentração, técnica, velocidade e muito tempo com movimentos repetitivos exige tanto que você a execute de forma relaxada e que faça aquecimento e alongamento antes.
Relaxamento: para se tocar com técnica, deve-se estar relaxado, para tocar com velocidade também. Ora, mas o que é "estar relaxado"?! É o contrário de estar tenso, tanto no aspecto emocional como no físico, já que o primeiro influi diretamente sobre o segundo. Mas aqui trataremos apenas do relaxamento físico, deixando o emocional para blogs de psicólogos e semelhantes. Relaxar é eliminar todas as tensões musculares, estas travam os movimentos do músico e tornam mais penoso o ato de tocar. Você faz centenas de vezes os mesmos movimentos com os dedos ao tocar, e estar tenso vai dificultar, endurecendo os movimentos, exigindo mais de seus músculos e tendões, o que poderá até ocasionar lesões posteriores, como uma tendinite.
Primeiro, você deve respirar lentamente, isso ajudará a acalmar sua mente e relaxar o corpo. Em pé ou confortavelmente sentado com a postura ereta e ambos os pés no chão, solte os braços, deixando-os penderem em direção ao chão. Agora sinta se você está contraindo algum músculo, o que não é desejável, pois o braço deverá estar totalmente relaxado, como um membro inerte. Uma dica simples para quem tiver dificuldade: é só imaginar que você desligou ambos os braços, simples. Após relaxar completamente os membros, sacuda as mãos com os dedos soltos por alguns segundos, isso irá ajudar a relaxar os dedos e estimulará a circulação sanguínea na região. Agora solte novamente os braços e sinta se estão completamente relaxados. Quem notar dificuldade nesta tarefa deve repeti-la todos os dias até dominar a habilidade de relaxar o corpo.
Ao se tocar, você deve sempre manter em mente que o melhor movimento é o menor movimento. Sempre evite movimentos desnecessários ao tocar, como afastar demais o dedo da chave (o dedo deve sempre estar em contato com a chave, afastá-lo só irá aumentar a amplitude do movimento necessário para acioná-la novamente). Força e pressão também são desnecessários, por isso, sempre observe se você não está pressionando demasiadamente a sua harmônica, isso irá cansar seus músculos e deixar mais lento o dedo da chave. Não podemos esquecer da região bucal: boca, língua, faringe, isso tudo também deve estar relaxado, a não ser quando você precisar contrair para fazer alguma técnica ou usar outro timbre.
quarta-feira, 24 de março de 2010
Escala cromática
Escala é uma sequência de notas de alturas diferentes (ou seja, as notas não podem se repetir), com a extensão de uma oitava entre a primeira e última notas (se começar na nota dó, termina no dó superior). Existem três tipos principais de escala: diatônica, cromática e de tons inteiros, também chamada de escala hexafônica (embora existam outras escalas hexafônicas que não sejam de tons inteiros).
Escala cromática é toda e qualquer escala que possua apenas o intervalo de semitom entre notas vizinhas. Por exemplo, se começarmos na nota dó, a próxima será um semitom acima (DÓ# ou RÉb), e a outra será um semitom acima desta, continuando até chegar no outro DÓ. Por dedução óbvia, podemos concluir que a escala cromática possui 13 notas, que são os doze semitons (DÓ, DÓ#, RÉ, RÉ#, MI, FÁ, FÁ#, SOL, SOL#, LÁ, LÁ#, SI) mais a repetição do DÓ no final. Sendo assim, todas as escalas cromáticas são iguais, mudando apenas a nota de início.
Escala de tons inteiros é toda e qualquer escala que possua apenas o intervalo de tom entre as notas vizinhas. Por exemplo: partindo da tonalidade de dó maior será dó - ré - mi - fá# - sol# - lá#; partindo da tonalidade de sol será sol - lá - si - dó# - ré# - mi#.
E, por último, a escala diatônica, que possui tanto intervalos de semitom como de tom (até de tom e meio, em alguns casos). Isso dá inúmeras possibilidades de combinações, e cada combinação diferente possui uma denominação. Por exemplo, a escala maior (que já estudamos) possui a seguinte configuração: tom - tom - semitom - tom - tom - tom - semitom, sendo toda escala maior qualquer uma que respeite esses intervalos.
Finalmente, o exercício, que é com a escala cromática começando na nota DÓ. Escrevi tanto a escala cromática com sustenidos e com bemóis, o que dá o mesmo resultado na prática. Abaixo da primeira sequência, está a tablatura; você deve tentar tocar o restante sem tablatura, mas caso não consiga, escreva a tablatura do resto do exercício. Depois de praticar bastante, repita tudo de novo, mas começando no DÓ do orifício 5 soprado.
Escala cromática
Bom estudo!
Escala cromática é toda e qualquer escala que possua apenas o intervalo de semitom entre notas vizinhas. Por exemplo, se começarmos na nota dó, a próxima será um semitom acima (DÓ# ou RÉb), e a outra será um semitom acima desta, continuando até chegar no outro DÓ. Por dedução óbvia, podemos concluir que a escala cromática possui 13 notas, que são os doze semitons (DÓ, DÓ#, RÉ, RÉ#, MI, FÁ, FÁ#, SOL, SOL#, LÁ, LÁ#, SI) mais a repetição do DÓ no final. Sendo assim, todas as escalas cromáticas são iguais, mudando apenas a nota de início.
Escala de tons inteiros é toda e qualquer escala que possua apenas o intervalo de tom entre as notas vizinhas. Por exemplo: partindo da tonalidade de dó maior será dó - ré - mi - fá# - sol# - lá#; partindo da tonalidade de sol será sol - lá - si - dó# - ré# - mi#.
E, por último, a escala diatônica, que possui tanto intervalos de semitom como de tom (até de tom e meio, em alguns casos). Isso dá inúmeras possibilidades de combinações, e cada combinação diferente possui uma denominação. Por exemplo, a escala maior (que já estudamos) possui a seguinte configuração: tom - tom - semitom - tom - tom - tom - semitom, sendo toda escala maior qualquer uma que respeite esses intervalos.
Finalmente, o exercício, que é com a escala cromática começando na nota DÓ. Escrevi tanto a escala cromática com sustenidos e com bemóis, o que dá o mesmo resultado na prática. Abaixo da primeira sequência, está a tablatura; você deve tentar tocar o restante sem tablatura, mas caso não consiga, escreva a tablatura do resto do exercício. Depois de praticar bastante, repita tudo de novo, mas começando no DÓ do orifício 5 soprado.
Escala cromática
Bom estudo!
terça-feira, 23 de março de 2010
Bequadro
"Na notação musical, um bequadro (símbolo 
) anula um acidente (sustenido ou bemol). Por exemplo, numa partitura em Sol Maior (cuja clave contém o Fá#, que se propaga até à barra final ou até uma modulação), quando se pretende fazer um movimento para a nota Fá natural. O bequadro também se utiliza dentro de um mesmo compasso em que a nota tenha sido previamente acidentada, para restituí-la à sua natural; se o bequadro não for utilizado, o acidente propagar-se-á até ao final do compasso."
) anula um acidente (sustenido ou bemol). Por exemplo, numa partitura em Sol Maior (cuja clave contém o Fá#, que se propaga até à barra final ou até uma modulação), quando se pretende fazer um movimento para a nota Fá natural. O bequadro também se utiliza dentro de um mesmo compasso em que a nota tenha sido previamente acidentada, para restituí-la à sua natural; se o bequadro não for utilizado, o acidente propagar-se-á até ao final do compasso."Wikipedia.org.br
Vejamos o exemplo abaixo, onde a primeira nota é um lá sustenido, mas depois temos lá natural, então será necessário escrever um bequadro para indicar a nota natural, caso contrário o sustenido valeria até o final do compasso:
A música é Bachianas Brasileiras Nº 5, de Villa-Lobos.
A música é Bachianas Brasileiras Nº 5, de Villa-Lobos. Exercício sobre escala de C
O seguinte exercício foi adaptado do método Hanon de piano. É um exercício utilizando a escala de C (dó maior), ou seja, no tom de dó maior, somente com as notas desse tom (as sete notas naturais). O sinal 8ª--------- indica que todas as notas sob a linha deverão ser tocadas uma oitava acima. Você deve começar no dó do orifício um. A barra dupla separa as duas partes do exercício, sendo a primeira parte ascendente e a segunda, descendente.
Após dominar o exercício, tente fazer o mesmo na tonalidade de G (sol maior), ou seja, começando na nota sol e com todos as notas fá sustenidas.
Exercício sobre escala de C
Bom estudo!
Após dominar o exercício, tente fazer o mesmo na tonalidade de G (sol maior), ou seja, começando na nota sol e com todos as notas fá sustenidas.
Exercício sobre escala de C
Bom estudo!
sexta-feira, 19 de março de 2010
Novo MySpace
Galera, enquanto ainda ando meio ocupado, vocês podem tirar suas dúvidas pelo novo perfil que fiz no MySpace: www.myspace.com/victorleao
Abraço a todos e até breve!
Abraço a todos e até breve!
segunda-feira, 11 de janeiro de 2010
Curso de férias de harmônica
Segunda, dia 18, começarão os cursos de férias da Viva Música, incluindo os cursos "Gaita Diatônica e Cromática" e "Introdução à Harmonia Popular", ministrados por mim. Vale a pena!!! Telefone da escola: 3131 6560.
Assinar:
Postagens (Atom)